Delia Ruiz Malo es una artista gráfica barcelonesa con formación en Diseño Gráfico, habiendo perfeccionado su arte estudiando en su ciudad natal, Helsinki, y Madrid. Su doble trayectoria como diseñadora y artista ha estado profundamente marcada por su experiencia viviendo en diversos países como Finlandia, Países Bajos, Australia, Reino Unido y Costa Rica, cada uno de los cuales ha aportado influencias culturales y ambientales únicas. Estas experiencias han ampliado su perspectiva creativa, forjando un estilo artístico distintivo y profundamente personal.
Impulsada por su pasión por la naturaleza, el océano, los deportes al aire libre y los viajes, Delia se inspira incansablemente en el mundo que la rodea. Estos temas son la esencia de su arte, lo que refleja su profunda conexión con el mundo natural. Al crecer rodeada de plantas y con una madre bióloga, Delia desarrolló una temprana apreciación por la biodiversidad y la belleza de las formas orgánicas, una influencia que aún resuena en su obra.
Su estilo creativo se define por un uso audaz de colores planos, texturas intrincadas y contrastes impactantes, combinados con un lenguaje gráfico potente que la distingue. El enfoque artístico de Delia a menudo comienza explorando nuevos entornos, dibujando elementos que le llaman la atención y luego plasmando esas impresiones en composiciones vibrantes.
Más allá de su práctica artística personal, Delia también es una consumada artista gráfica que colabora con clientes de todo el mundo.
Su capacidad para transformar conceptos en diseños visualmente atractivos le ha permitido establecer colaboraciones exitosas con organizaciones de renombre de diversos sectores. Su trabajo también ha recibido gran atención en los medios y ha aparecido en publicaciones de prestigio.
A través de su arte, Delia busca inspirar a los espectadores a reconectarse con el mundo natural y abrazar su belleza, resiliencia y diversidad.
Como artista, me inspira profundamente la naturaleza y la infinita belleza del océano. Mi obra refleja mi amor por los paisajes vibrantes, la fuerza del mar y la sensación de asombro que me produce explorar nuevos lugares. Habiendo vivido en seis países diferentes, llevo conmigo un caleidoscopio de influencias culturales que moldean mi perspectiva y enriquecen mi proceso creativo.
Me fascina la interacción de colores, texturas y contrastes audaces, que utilizo para crear obras de arte con una estética gráfica y orgánica a la vez. A través de mi arte, busco capturar la esencia de los entornos que amo: lugares que evocan libertad, vitalidad y conexión con la naturaleza.
Cada pieza que creo narra una historia de exploración, aventura y la alegría de sumergirse en la naturaleza. Espero que mi trabajo inspire a los espectadores a ver el mundo con nuevos ojos y a sentir la misma pasión por la naturaleza que impulsa mi viaje creativo.
La exploración constante de un lenguaje gráfico exótico a través de viajes e investigación es la base del incansable trabajo de Joan Tarragó. Originario de Barcelona, su trayectoria artística abarca la caligrafía, el arte gráfico y la pintura mural, aportando un enfoque ecléctico y meticuloso al arte urbano y contemporáneo.
Julián Lorenzo es conocido por su carácter multidisciplinar; es pintor, ilustrador, patinador y músico. Sus diferentes mundos se entrelazan en sus obras: sus pinturas son a la vez gráficas y orgánicas, evidentes y evocadoras, figurativas y abstractas, con diversos niveles de interpretación.
Inspirándose en la cultura del skate y el surf de principios de los 80, así como en las subculturas del punk rock y el hardcore, Marcos crea mundos audaces y caóticos donde zombis, criaturas grotescas y demonios gritando y escupiendo calaveras son la norma. Sus ilustraciones cobran vida gracias a una paleta de colores vibrante y altamente saturada, que añade aún más intensidad a la locura.
Marco Galmacci, conocido como Morcky, es un artista italiano afincado en Barcelona. Criado en el mundo del grafiti y con formación en matemáticas, su obra se ha expandido para explorar la ilustración y la animación, definiendo una trayectoria artística donde su pasión por el trazo y la dinámica se entrelaza con la atención a la intimidad emocional y las composiciones evocadoras.
